对话｜上博“印象·派对”策展方：如何细读印象派

“印象·派对：POLA美术馆藏印象派艺术大展”1月21日下午在上海博物馆东馆开幕，并将于1月22日正式对外展出。展览以东亚美学眼光，通过36位艺术家的69件作品，在体现日本POLA美术馆馆藏精华的同时，真正呈现一个“细读印象派”的展览。

深藏在日本箱根森林之中的POLA美术馆有着何种特色和魅力？此次印象派展览按照什么理念策展，如何遴选展品？从日本的收藏视角回望印象派发展，会有哪些不通寻常的发现？带着这些问题，《澎湃新闻·艺术评论》专访了上海博物馆展览部副主任褚馨，呈现更多展览解读和幕后细节。

展览现场（本版所有图片由上海博物馆及POLA美术馆提供）

“展览以东亚美学的眼光，讲述印象派的兴起、发展和持久影响，为观众提供了一次教科书式的旅程，呈现了印象派的普遍魅力及其在亚洲的独特共鸣。”复旦大学艺术研究院执行院长、艺术哲学系主任沈语冰教授在谈及上博“印象·派对”时曾表示。褚馨在谈到上博此次展览理念时说：“我们希望在体现POLA美术馆的馆藏精华的同时，展开一次对印象派诞生150年来艺术历程的深度探讨，真正呈现一个‘细读印象派’的展览。”

呈现“细读印象派”的展览

澎湃新闻：是什么样的契机促成上博与POLA美术馆的此次合作？在合作前你们对该馆是一种怎么样的认知？

褚馨：2002年成立的POLA美术馆藏品宏富而精美，它是铃木常司先生（1930-2000）历时四十年，用敏锐的眼力和艺术品鉴力建立起来的收藏。无论是质量还是数量，都堪称日本私立美术馆中的翘楚，并以印象派绘画艺术和现当代艺术收藏著称，是这两大艺术收藏的重镇。同时，它是一座美丽的博物馆，其场馆内的展品佳作、整体的建筑环境和四周的大自然融为一体，是深藏在箱根森林之中一颗艺术明珠。

POLA美术馆

在合作之前，我们对这家POLA美术馆有所耳闻，但了解不深。这次合作中双方团队见过很多次面，亦作深入考察，彼此熟悉，了解展品，展览也最大程度地体现了POLA美术馆藏品的特色和魅力。

POLA美术馆

澎湃新闻：展开讲讲上博此次印象派展览的策展理念？以及你们是按照什么样的标准在POLA美术馆的众多印象派珍藏（约400件）中遴选展品？

褚馨：这次展览是由上海博物馆自主策划的，展品挑选和内容阐述都有比较大的自主权，POLA美术馆给予了极大的支持和帮助，日本经济新闻社做好了万全的协调。展览的思路就是在体现POLA美术馆的馆藏精华的同时，展开一次对印象派诞生150年来艺术历程的深度探讨，从它的诞生、发展、兴盛和深远影响各个层面深入展开，真正呈现一个“细读印象派”的展览。

展览现场

“复调回响：西洋绘画在东方”关注的是在欧洲接受油画技法和文化熏陶的日本和中国艺术家，他们之间错综复杂互相学习和互相影响的过程。有把人体写生带回日本，开创日本西洋绘画先驱的黑田清辉（1866-1924），也有赴日学西洋画的陈抱一、王悦之，以及留法的常玉、潘玉良等中国画家。这些作品共同提供了一种独特视角，反映艺术如何在融合和创新中重生。

展览现场

从日本收藏视角回望印象派发展

澎湃新闻：印象派缘起于欧洲，对包括日本和中国在内的亚洲艺坛影响深远，同样印象派的发展也受到东方艺术的影响，此次展览可以说是从日本的收藏视角回望印象派的发展，这也是你们展览吸引人的视角，那么亚洲对印象派艺术的视觉审美有着何种独特共鸣？

褚馨：这次展览是POLA美术馆藏品在海外最完整的展示。收藏创始人铃木常司先生对法国、中国等异国风情充满憧憬，作为日本人，他倾向于精致而且颜色鲜艳的艺术作品，所以在收藏中除了西洋绘画，不乏中国瓷器、法国玻璃器等带着激动人心的，健康而明亮的色彩。

POLA理事长携团队在上海博物馆展厅参观

从他的印象派绘画收藏中，我们似乎可以感受细腻的笔触，精细的构图，朦胧的画面，鲜艳的色彩，这些都是考量的重要因素，也是他的偏爱；而且绘画题材以描绘自然风景、或者美丽女子的作品尤多。这次展览中雷诺阿的名作《戴蕾丝帽的女孩》，恬静而端庄，它一直是POLA美术馆最受观众欢迎的一幅作品。

展览现场

2013年，上海博物馆和美国克拉克艺术馆举办了 “从巴比松到印象派” 展览，讨论印象派是怎么产生的；2019年我们又和巴黎高等美术学院举办了展览“美术的诞生”，这个展览主要讨论的是法国学院派艺术，它是作为印象派的对立面而存在的。

“印象·派对：POLA美术馆藏印象派艺术大展”布展现场

2023年初，也就是两年前的这个时候，我们很荣幸地携手英国国家美术馆，推出了现象级艺术大展“从波提切利到梵高”，这是一部浓缩的经典的西方绘画史呈现，印象派作为其中的一个阶段，其诞生标志着革命性的时间点。

在所有这些展览之后，我们迎来了“印象·派对”，这将第一次全景式完整地细读印象派，帮助观众去了解它的生命阶段，以及如何影响了之后150年东西方的艺术创作。

澎湃新闻：这次展览的呈现，除了传统的展陈形式，有没有一些特别的设计，可以让观众更好地欣赏此次展览。

褚馨：这次展览是上海博物馆东馆开馆以来的第一个绘画类展览，一共有两个独立的展厅。展览的呈现，吸取了很多POLA美术馆简洁而明快的设计风格，期望能将箱根森林里这座与自然共生，可以呼吸的美术馆氛围引入到上博东馆。二楼的展厅共有五个单元，展区明确，跟着时间线走，其中交叉的部分相互独立，设计通透；三楼的展厅则是当代艺术的部分，动线和展示都是极简风格，希望观众能够将最大的注意力集中在作品本身。